Démarche artistique : l’immersion, l’imaginaire du conte de fées

Issu d’un village du Nord de la France et désormais installé à Paris, mon regard oscille entre proximité et distance. Plutôt qu’une dénonciation ou une glorification, ce travail propose une lecture de ces reines, en interrogeant ce qu’elles racontent de notre société : un monde en mutation, tiraillé entre attachement aux traditions et remise en question des normes.
Mon travail repose sur une immersion directe au sein de ces événements, en me rendant sur place pour observer et documenter les rituels, les accessoires et les mises en scène. 
Chaque élément – couronnes, écharpes, trônes, diadèmes – participe à un langage visuel codifié et tracent un lien entre la tradition locale et un univers imaginaire, où le réel se mêle au conte.
Alternant portraits posés et scènes sur le vif, la série capte l’apparat et la spontanéité des événements, notamment lors de moments de « rupture » avant, pendant ou après la parade. Les reines sont photographiées  dans des moments d’interstice ; – monter sur le char, ajuster une écharpe, replacer un diadème, recoiffer une mèche rebelle, prendre un selfie– ces gestes reviennent sans cesse, d’une fête à l’autre, d’un territoire à l’autre. Ils composent un langage gestuel, presque chorégraphié, qui relie toutes les reines entre elles. C’est pourquoi la série Reines de France est pensée comme une collection, un corpus d’images où chaque photographie trouve un écho dans une autre, révélant la répétition et la continuité de ces micro-rituels.
Les chars des reines et de leurs dauphines comptent souvent parmi les plus remarquables de la parade, car ils portent le trône, ouvrent ou clôturent le cortège. Leur apparat rappelle les codes hérités de la royauté et des récits mythologiques, mêlant faste, symbolisme et référence aux traditions locales.
D’un département à l’autre, on retrouve les mêmes motifs : dauphins, coquillages, pousses de muguet, papillons, châteaux… Ces thèmes, empruntés à la nature, au merveilleux ou au folklore, composent un répertoire décoratif et inscrit les reines dans un univers symbolique commun.
Cette dimension presque fantastique m’intéresse particulièrement : elle révèle combien ces traditions reposent aussi sur une forme de jeu. On y voit des femmes – souvent très jeunes adultes – jouer à être reines, jouer à être symboles, comme si un imaginaire enfantin infusait le réel. Ce jeu, collectivement partagé, possède une force rassembleuse : il fédère les communautés, tout en laissant apparaître des niveaux d’engagement très contrastés. Certaines participantes embrassent ce rôle avec distance et légèreté, d’autres y projettent des ambitions ou un rapport plus sérieux à la représentation, parfois influencé par l’imaginaire des concours nationaux comme Miss France
Des entretiens avec les reines, anciennes reines et dauphines rencontrées sur le terrain, viennent également enrichir l’approche visuelle avec une dimension plus intime. Ces échanges permettent de leur donner la parole, de mieux comprendre les modalités de leur élection ou de leur sacre, et de mettre en lumière les spécificités des territoires et des comités organisateurs. (à ce jour 20 participations)
Ces témoignages offrent un éclairage sur la fierté d’être élue, l’expérience du défilé et les différentes manières d’incarner une reine dans les années 2020, incluant à la fois les moments valorisants et les aspects plus critiques ou difficiles.

Photographier des reines depuis ma position d’homme

Photographier des figures féminines dans l’espace public implique une responsabilité particulière, surtout en tant qu’homme. Ma position s’inscrit dans une tradition visuelle qui a souvent objectifié la femme. Depuis ma position, je cherche à décaler ce regard, à faire autrement. Sur le terrain, cette conscience guide chacun de mes gestes. Je me présente systématiquement aux reines, à leur famille ou au comité d’organisation, laisse mes coordonnées et j’essaye d’éviter toute intrusion intempestive. Je reste attentif à la manière dont j’occupe l’espace, conscient du caractère potentiellement intrusif de ma présence.
Au-delà de l’apparence, mon objectif est de documenter le rôle, l’autorité et l’engagement des reines, recueillant leurs témoignages pour rendre compte de la diversité de leurs expériences. Je reste pleinement conscient de mes biais, et interroge en permanence la manière dont mon regard et ma position sociale façonnent la manière dont je capte ces traditions, afin de les documenter de manière respectueuse.